martes, 30 de septiembre de 2008

Dublinesas y flores

Seda rosa
Copa de Cava

Van Morrison, U2, Enya, The Coors (Sharon, Andrea, Caroline y Jim Coors), Liam O’Flynn, Sinéad O'Connor, Eleanor McEvoy, Mary Black... Éire, Ireland, Irlanda, suenas bien.
Hoy traigo aquí a dos dublinesas, dos regalos: Mary Black y Eleanor McEvoy. A Mary Black interpretando "Once in a very blue moon", a Eleanor McEvoy interpretando "The way you were your troubles" que me parece oportuno traerlo por la frescura de la interpretación: en un balcón y con el solo acompañamiento de su guitarra; y a las dos interpretando el que dicen ser el tema de música irlandesa más escuchado de todos los tiempos: "Only a woman's heart".
Mañana nos visitan Berta, Samuel, Lupita Mariquita y Norma. No se molesten, no les conocen, eso será mañana.

Mary Black interpretando "Once in a very blue moon"


Eleanor McEvoy canta en un balcón acompañada únicamente por su guitarra.

Juntas interpretando "Only a woman´s heart"

lunes, 29 de septiembre de 2008

Mano lenta y Blackie

"Alba"

"Cae la noche en White Sands"
Hablar de "Mano lenta" es hablar de guitarra. De su mano y su guitarra "Blackie" (Fender Stratocaster que él mismo construyó uniendo piezas de diferentes stratocaster) han salido memorables temas como "Layla", que forma parte de la historia de la música contemporánea. Para mi gusto su mejor tema es "Tears in heaven" -lágrimas en el cielo- dedicado a su hijo Conor fallecido en 1991 al caer accidentalmente desde el piso 53 de un edificio de apartamentos de NY cuando contaba tan solo cuatro años de edad. Es el tema que traigo hoy aquí junto con una versión que me gusta mucho de "Something", interpretada junto a Paul McCartney. Les dejo con "Mano lenta", con Eric Clapton.
Y mañana, dublinesas.



"Tears in heaven" -lágrimas en el cielo-


"Something" interpretada junto a Paul McCartney

domingo, 28 de septiembre de 2008

Farrokh Bomi Bulsara

Flor de cactus
Ciclamen

El chorro de voz que tenía Freddi Mercury (cuyo nombre de pila era Farrokh Bomi Bulsara) es algo que muy dificilmente se repetirá.
Traigo hoy aquí, cómo no, el vídeo de la interpretación en 1971 del que fuera, y es después de haber pasado ya treinta y siete años, buque insignia de Queen :"Bohemian Rhapsody" . Traigo también el vídeo de la interpretación de "Love of my life" (Wembley, 1986), precioso tema magistralmente interpretado al alimón por Mercury y Brian May.
Ah!, y unas flores blancas.
Mañana nos visita "Mano lenta" , no vayan a perdérselo.



"Bohemian Rhapsody", 1971


"Love of my life" (Wembley, 1986).

sábado, 27 de septiembre de 2008

Cuatro voces, una efemérides y uvas.

Uvas (fotografía HDR)
Frank Sinatra, Celine Dion, Tony Bennett y Michael Bublé, cuatro voces memorables. Las traigo hoy aquí emparejadas. La interpretación del tema "All the Way" por Frank Sinatra y Celine Dion es uno de los mejores duetos que he escuchado.
Tony Bennett y Michael Buble se reunieron hace hoy exactamente dos años, el 27 de septiembre de 2006, para interpretar el tema "Just in time".



"All the Way", Frank Sinatra y Celine Dion

Tony Bennett y Michael Buble interpretando "Just in time" el 27.9.06




viernes, 26 de septiembre de 2008

Botti, Cole, Sting, Bacharach, un lujo. Tutorial "Cómo crear reflejos de agua"


La fotografía original y la que simula reflejo en el agua
Cómo se hizo.-
Partí de una fotografía ya terminada de ajustar en Photoshop y guardada en formato TIFF.

Primero.- Abrir la fotografía en Photoshop. Selección----Todo. Edición-----Copiar.

Segundo.- Imagen-----Tamaño del lienzo y duplicar la altura (en caso de que el reflejo pretendido sea vertical).

Tercero.- Edición ---- Pegar. Ahora tenemos un lienzo que es igual de ancho que la foto y el doble de alto que ésta. En este lienzo tendremos en la parte de arriba la foto original y debajo la que acabamos de pegar.

Cuarto.- Edición ----Transformación-----Voltear en vertical. Tenemos ahora la foto de abajo vuelta del revés en vertical. Ya tenemos la imagen especular de la fotografía original.

Quinto.- Mover la foto volteada hasta ajustarla a la parte inferior del lienzo. El reflejo ya está creado pero hay que hacerle unos ajustes para que parezca real.

Sexto.- Imagen-----Ajustes-----Brilo/Contraste y disminuimos el brillo. Téngase en cuenta que la imagen reflejada en el agua tiene menos brillo que la imagen que se refleja. Mover el tirador del brillo hacia la izquierda (-40, -50) según lo que la imagen necesite.
Séptimo.- Filtro----Distorsionar-----Ondas marinas y movemos los tiradores de Tamaño de onda y el de Magnitud de onda hasta conseguir un reflejo real.
Octavo.- Ya tenemos la imagen con su reflejo producido por el agua.
Noveno.- Capas---Acoplar imagen.

Ahora solamente queda recortar un poco la parte inferior de la foto para romper la simetría. También se puede jugar un poco con la perspectiva (Selección----Todo----Edición----Transformar---Perspectiva, y nos ponemos en la esquina inferior derecha de la foto "pinchamos" y arrastramos sin soltar el botón izquierdo del ratón hacia la derecha. Veremos que la parte de abajo de la fotografía se expande hacia la derecha y hacia la izquierda al mismo tiempo y con igual magnitud). Cuando esté a nuestro gusto aceptamos y ya está.


Esto es para ayudar a digerir lo anterior.

Cuando se reúne en un escenario a Chris Botti, Paula Cole , Sting y Burt Bacharach , ocurren cosas como éstas. Vean , escuchen y lamenten conmigo el no haber estado ahí.




Botti, Cole y Bacharach interpretando "My one and only love"



Sting y Chris Botti "In the Wee Small Hours"


Botti, Cole y Bacharach interpretando "The look of love"

George Winston, de entre lo bueno, para mi, el mejor.

George Winston es para mi uno de los mejores pianistas, probablemente mi mejor pianista vivo. En mi opinión, George Winston es al piano lo que Yo-Yo Ma al violoncello, Itzhak Perlman al violín o Gustav Klimt al lienzo; de entre lo bueno, el mejor.


Interpretando "Thanksgiving"

Les cuento un secreto: No crean que interpreta sin partitura, lo que ocurre es que sus partituras son especiales, invisibles a nuestros ojos. Solo él las ve. Admirable.

"Valla" tormenta que viene (fotografía HDR)

jueves, 25 de septiembre de 2008

La Krall y un Steinway gran cola, no hay palabras.

Esta es la interpretación que más me gusta, junto a la que en 1964 grabara La Voz, de las muchas que se han hecho, del tema "Fly me to the Moon". Ella, Diana Krall , como siempre: inconmensurable.

Diana Krall "Fly me to the Moon"

El SAI (Sabor Arco Iris)

"What A Wonderful World" fué la última canción que interpretó.

"Mirando hacia el Oeste"


Traigo de nuevo aquí, no me canso, a la para mi irrepetible Eva Cassidy. Es un vídeo de la interpretación de la canción del genial Louis Armstrong: "What A Wonderful World". Si a esto añadimos que la interpreta junto a Katie Melua y, por si fuera poco, os digo que fué la última canción que interpretó ante un grupo de amigos en septiembre de 1996, apenas dos meses antes de que un cáncer de piel nos la arrebatara, la emoción está servida.


martes, 23 de septiembre de 2008

Tutorial para la realización de fotografías de Alto Rango Dinámico (HDR) con PHOTOMATIX PRO.

Hoy voy a compartir el modo en que yo hago mis fotografías HDR.

Hay varios procedimientos, hay quien dispara 3 o 5 fotografías (siempre con trípode para que no haya problemas de alineación) utilizando el bracketing u horquillado de la cámara, pero con el que mejores resultados he obtenido ha sido con éste:
Primero.- Parto de una única fotografía que previamente he procesado (incluso enfocado) con Photoshop. Esta fotografía ya terminada la he guardado, como siempre hago, en
formato TIFF.
Segundo.- Abro esta fotografía en Photoshop de la siguiente manera (importante paso)
Archivo ---- Abrir como------RAW de cámara. Así abriremos en Camera RAW la foto que hemos tomado como punto de partida .
Tercero.- Una vez tenemos la foto abierta en Cámera RAW de Photoshop, la guardamos (en formato TIFF) tal cual está en otra carpeta que habremos nombrado como "PARA HDR" y daremos al archivo el nombre de "0" (cero) .
Movemos el tirador de la exposición a -1 y guardamos de igual modo que la anterior pero nombrándola como -1
Movemos el tirador de la exposición a -2 y guardamos de igual modo con nombre -2
Hacemos lo mismo con +1 y +2
Hecho esto nos encontramos que en la carpeta "PARA HDR" hay 5 archivos, 5 fotografías exactamente iguales con una única diferencia: la exposición. Una, la "cero" correctamente expuesta. Dos subexpuestas (-1 y -2) y dos sobreexpuestas (+1 y +2).
Hemos logrado lo mismo que con el bracketing de la cámara, pero nos hemos evitado el problema de alineación, el cargar con el trípode, el decidir con antelación qué fotografía haremos en Alto Rango Dinámico y, por si fuera poco, tenemos la oportunidad de hacer fotos HDR de objetos en movimiento.
Yo hago este tipo de fotografía partiendo de 5 imágenes, se puede hacer con 3, y también con más. Yo creo que con 5 es más que suficiente.
Cuarto.- Cerramos todo y abrimos PHOTOMATIX PRO.
Quinto.- HDR-----Generate ----- Browse y seleccionamos los 5 archivos que hemos generado anteriormente. La selección se tiene que hacer de los 5 archivos a la vez. Esto se consigue seleccionando los archivos con el botón izquierdo del ratón teniendo pulsada la tecla Ctrl. Una vez hecho esto aceptamos con OK. Vemos entonces en la ventana que sale que nos aparecen las 5 miniaturas de los archivos y a la derecha de cada una un cajetín que pondrá respectivamente +2, +1, 0, -1 y -2. Esto, a veces no es así y pone otros números (estoy convencido que el programa tiene vida propia). Si no salen los números que hemos dado, los ponemos y ya está. IMPORTANTE: Fijarse que en el cajetín superior "Specify the E.V. spacing" aparezca el valor 1. Si no es así, como antes, lo ponemos. Una vez todo en orden aceptamos con OK.

Sexto.- Al haber aceptado con OK en el paso anterior se abre otra ventana (de alineación) en la que no haremos otra cosa que aceptar con OK. Y aperecerá una ventana pequeña que nos indicará que se está generando la imagen HDR. Tras un tiempo de procesado aparece en nuestra pantalla la imagen que el programa ha generado , o lo que es lo mismo: una verdadera porquería de foto, para llorar.

Séptimo.- La cosa tiene solución: Con la porquería de foto en pantalla HDR----Tone Mapping.

Octavo.- Aquí es donde verdaderamente comienza la creación de una buena o una mala fotografía HDR. Tenemos delante la foto y un montón de pestañas con sus correspondientes tiradores. Hay que irlos moviendo hasta que veamos que la fotografía nos gusta. ¡Cuidado con moverlos demasiado, pues la foto la destrozamos en menos que canta un gallo!

Transcribo (como lo encontré lo dejo aquí) qué son y para qué sirven cada una de las pestañas y tiradores:
Luminosidad (Luminosity). Ajusta la luminosidad de las sombras. Moviendo el control hacia la derecha, se potencian los detalles de las sombras y la luminosidad de la imagen. Moviendolo hacia la izquierda se consigue un aspecto más natural de la imagen.
Intensidad (Strength). Controla la intensidad de los contrastes locales. Con 100% se consigue el incermento máximo del contraste local.
Saturación del color (Color Saturation). Controla la saturación de los canales de color RGB. Cuanto mayor sea la saturación, más intenso serán los colores. La saturación aplicada afecta a todos los canales de color por igual, no permitiendo Photomatix el ajuste de los canales por separado.
White Clip - Black Clip. Ajustan el contraste de luces y sombras, respectivamente.
Smoothing. Controla las variaciones de la luminosidad. Un valor más alto tiende a reducir halos, dando un aspecto más natural a la imagen. Un valor más bajo aumenta la nitidez. En la mayoría de los casos, el valor óptimo es Medio o Alto.
Microcontraste (Microcontrast). Controla la acentuación de los detalles locales. El valor por defecto (Alto) es el idóneo en la mayoría de los casos, aunque esta opción puede resultar útil en caso de contar con una imagen con ruído, o en aquellas ocasiones en las que no queramos acentuar esos detalles locales (por ejemplo, fotos panorámicas resultantes de la unión de varias imágenes en las que un resaltado local podría hacer que se vieran las uniones).

Noveno.- Una vez que tenemos la fotografía a nuestro gusto la guardamos en formato TIFF para abrirla de nuevo en Photoshop y terminar de ajustarla (si es que lo precisa) y quitarle el ruido (yo lo hago con el programa Neat Image) que se haya podido generar en el procesado con PHOTOMATIX PRO.

¿Dificilillo?, pues sí. Hay que probar mucho

domingo, 21 de septiembre de 2008

Eva Cassidy. Oxon Hill, Washington DC, 2 de febrero de 1963 - Bowie, Maryland, 2 de noviembre de 1996 - In Memoriam-

Vídeo de la interpretación de "Somewhere over the rainbow"



Eva Cassidy

Escondites de mar (imágenes de Alto Rango Dinámico)


El Pedregal

Rosa blanca

El vestido rojo

Escuchen a George Winston interpretando "Waltz for the Lonely" y díganme si me equivoco al pensar que toca el piano extraordinariamente.

Reflejo nocturno


"Waltz for the Lonely"

Efecto Dragan





El físico y fotógrafo polaco
Andrzej Dragan (Varsovia, 1978) es el inventor de la técnica de procesado digital de fotografías que traigo hoy aquí. La técnica se conoce en todo el mundo como efecto Dragan o Draganización. Consiste en dar a las imágenes (generalmente retratos) un toque dramático que, como poco, inquieta. Quienes nos dedicamos a dibujar con luz intentamos aproximarnos a los resultados obtenidos por el genio polaco, pero nos quedamos muy lejos. Yo, al final.

Cómo se hicieron (en nueve pasos):
Partí de imágenes cuyos niveles (Photoshop) ya estuvieran ajustados.
Primero: Abrir en Photoshop la imagen ya ajustada.
Segundo: Imagen --- Aplicar imagen y cambiamos el canal ROJO, dándole una opacidad de 80 a 100% en modo de fusión MULTIPLICAR (dependiendo de la intensidad que pretendamos), aceptamos y vemos que la foto se ha oscurecido bastante.
Tercero: Imagen ------ Ajustes ----- Equilibrio del color, y ponemos (-25) de azul en medios tonos. La foto está ahora amarillenta.
Cuarto: Imagen-----Ajustes------Sombra/iluminación
Sombras........... Cantidad: 40%. Anchura tonal:60%. Radio: 75 pix.
Luces............. Cantidad: 30 %. Anchura tonal: 60 %. Radio: 80 pix.
Ajustes: Corrección del color: +20. Contraste de semitono: +30
Recorte negro: 0,01%. Recorte blanco: 0,01%
Aconsejo guardar esta configuración para así poderla cargar cuando se necesite de nuevo. Será un buen punto de partida.

Quinto: Imagen ------ Ajustes ------ Tono/saturación. Quitar saturación según el gusto.
Sexto: Aclarar los ojos con el pincel de sobreexponer (opacidad no mayor del 20 %). Aplicar zoom generosamente para hacerlo mejor.
Séptimo: Imagen-----Ajustes----Brillo/contraste para dar un poco más de contraste (según gusto). También se puede hacer con Imagen -----Ajustes -----Curvas (pero es más difícil)
Octavo: Capa --- Acoplar imagen
Noveno: Filtro---Enfocar---Máscara de enfoque
Cantidad (al gusto, pero siempre con discreción).
Radio
(yo casi nunca paso del nivel 2)
Umbral (cero)
Parece difícil, pero en realidad no lo es.
También se puede lograr este efecto utilizando Acciones de Photoshop.
Para descargar buenas Acciones para Photoshop, entre ellas una para lograr efecto Dragan en tus fotografías,
Ir a descargas

Fotografía de Alto Rango Dinámico (HDR)

La Luna

Cómo se hizo
Longitud focal: 300 mm
f:8
v: 1/160
ISO: 100
Trípode

Consejos para fotografiar la Luna:
* Utilizar la mayor longitud focal de que se disponga.
* Configurar la cámara para hacer medición puntual (si se hace una medición ponderada, como hay mucha zona negra alrededor, la imagen de la Luna saldrá siempre quemada).
* Disparar con una velocidad de obturación elevada (yo he utilizado 1/160 seg). Hay que tener en cuenta que la Luna se mueve muy rápidamente orbitando sobre la tierra (3.700 Km/h). Si a esto, que no es poco, añadimos que la velocidad de la Tierra orbitando alrededor del Sol es de 107.000 Km/h y que la velocidad de rotación de ésta es de 1.600 Km/h, nos hacemos enseguida idea de por qué hay que hacer la fotografía con una elevada velocidad de obturación.
* Guardar la imagen obtenida en formato
RAW. Esto permitirá un procesado digital que no deteriore la imagen. Este consejo es aplicable para la realización de cualquier fotografía , merece la pena.